【导语】

这个月初，当我漫步在上海K11购物中心，一个特别的展览吸引了我的兴趣。这场名为“浪潮与浪潮”的展览以数字时代分流下的反身性探索为宗旨，汇集了六位青年艺术家的装置作品。

 无疑，现代都市生活已经建立在数据海洋之上，大多数人悬浮其中，随波逐流，身不由己。在往常的语境中，艺术创作为了维护自己的“领地”，某种程度是拒斥数据和算法“入侵”的。令人耳目一新的是，此次展览反其道而行之，正是海量的行为数据启发了艺术家的创作。

 “当采样分析已无法兼顾宏观领域与细节观察，大数据和数据挖掘便为身处浪潮中的我们提供各式各样的画像与预测。”在这些年轻的创作者眼中，数据浪潮下的生存境况是暧昧的、辩证的、多义的，甚至是积极、富有启发的，而位于购物中心地标“地下”的展览本身就构成了对消费主义的隐喻。

本期节目中，非常有幸邀请到这次“浪潮与浪潮”展览的策展人和艺术家，一起解读作品寓意和策展思路，回应诸多问题：青年与时代的关系、创作与消费的关系、艺术与数据的关系。令我倍感兴奋的是，能够在参与了一场当代艺术展览的“正面”之后，再和主创一起剖析它的“背面”。

感谢Yiyouth、UCCA lab对本节目的支持。特别提醒，本次播客宜配合“边缘人小曹”最新探展vlog视频食用。

【嘉宾】

何非亚

Yiyouth旗下有数青年观察局主理人

唐誉祯

UCCA lab策展人

周子正

艺术家、上海大学上海美术学院美术学博士在读

参展作品《陨石水面与绳结》

【您可能会听到】

#12:14信息浪潮生活图景：数字山水画

#14:38策展思路：把时代拷问甩给艺术家

#17:18消费主义符号拓扑

#19:35大数据如何助力装置艺术创作？

#23:13被场景定义的年轻人

#28:31冲浪泳池、盲盒、小确幸：可控的刺激

#30:46大数据捕捉情绪，小数据描摹单体

#36:54当代艺术如何介入生活？

#41:10美术馆的边界在哪里？

#42:37小红书上的“艺术解读”

#47:58当代艺术如何处理信息传导的折损

#49:40不确定世界里的玄学安慰剂

#51:10后浪的另一面：喝酒、摸鱼、算命

#54:18悬浮时代生存法则：扎根与抱团

#58:16数据挖掘和文化生产的关联

#62:27可以搞艺术，但是没必要？

#64:00不做白不做，做了也白做，白做也要做

#65:47博伊斯、沃霍尔活在今天就是新媒体网红

【BGM】

Antonio Carlos Jobim-Wave